昭和6年（1931）春陽会第９回展に初入選、昭和25年（1950）会友賞受賞し昭和27年（1952）春陽会会員に推挙されました。女流画家協会には創立会員として参加し、昭和27 年（1952）及び29年（1954）には大賞にあたる女流画家協会賞を受賞しました。また、昭和38年（1963）以降、長野県美術展（県展）の審査員を長年務めました。

野村の作品に女流画家特有の繊細さや優美さはありません。大地に根差した重厚な意志の強い油絵です。描く題材は限られており、初期には静物と人物を、次に大地を、そして後期は大地と平行して花を描きました。静物画も人物画も身近なものを選んで飾り立てず、描く花は自宅の庭に咲く野の花でした。諏訪湖、八王子などの山や田園の広大な風景は、厚塗りの暗い絵の具の底から明るく、多彩な色がにじみ出て、神秘的な画面を作りだしており、中川一政は暗い色調の中から輝く銀や青や黄を垣間見て、野村は"色彩家(コロリスト)"だと評しています。

野村は平成12年（2000）91歳でその生涯を閉じるまで、ひたすら真実を見つめ黙々と制作に打ち込みました。本展では、春陽会展および女流画家協会展への出品作を中心に、デッサン・資料等も展示し、その足跡をたどります。

　昭和13（1938）年、母校野沢中学校の図画教師となり、兵庫県への転任などを経て再び同校に戻り、昭和36（1961）年まで教鞭を執りました。

　一方、全信州美術展や県展で入賞、日展にも入選し、昭和29（1954）年一水会会員に推挙されました。日本山岳画協会にも所属しヨーロッパやアメリカなどへスケッチ旅行に出かけるなど、国内外に取材した写実的な山岳画や風景画を数多く描きました。

　佐久に疎開していた有島生馬らを中心に日向裕、野沢武美らと佐久油絵協会を結成し展覧会を開催するなど佐久地域の美術の振興に貢献しました。また教師として長く教鞭を執り、画家であると同時に美術の教育者として長野県の美術の発展と後進の指導に尽力しました。教え子も多く、幾多の新鋭が巣立っており、現在中央画壇で活躍している画家たちも多くいます。

　荻原は山の画家として佐久の大自然、特に浅間山を愛した一人で、自然を素直に表現した写実的で透明感のある作品が多く、特に浅間山の姿をその折り折りの季節の中で捉えた、澄みきった作品は見るものの心を穏やかにします。

　本展では、一水会展への出品作を中心に、デッサン・資料等も展示し、その足跡をたどります。